文 | 音乐先声ag竞咪百家乐,作家 | 李沁予、范志辉
方大同走了。
3月1日,歌手方大同颓唐音乐厂牌@赋音乐FUMUSIC 发布音问称,方大同以积极的立场濒临恶疾5年,于2025年2月21日清早,坦但是拖沓地离开了这个全国,前去生命旅程的另外一个鸿沟,继续他的责任与期许。

手脚“周王陶林”之后最受关爱的唱作主谈主,方大同以Soul、R&B的私有创手脚其在华语乐坛占得一席,影响了一代东谈主的音乐审好意思。
在方大同死一火的音问传开后,应对媒体上充斥着火暴与追问,寰球似乎都在期待某个官方辟谣声明。毕竟,谁也无法剿袭阿谁在耳机里陪同无数东谈主渡过芳华岁月的方大同,只活了41岁。
如今,这位脸上永恒保握浅笑、将沿路生命都于音乐的歌者,就此划上如流星般妍丽的句点。
以为是招手, 没猜想是谈别
3月1日,方大同乱骂典礼如故完成,每位客东谈主都收到了一张手卡,上头写了方大同留给这个全国临了的话:
“时期不等东谈主,跟着年事的增长,更能深切畅达时期的试验与子虚。生活给咱们带来了多样各样的挪动和挑战,但我认为咱们的指标之一应该是以漂后多礼的立场去走完生命之路。
在我东谈主生中的这个很是时刻,万事停滞不前,赐与了我充分的时期去反念念往常、肃肃念念考目下的一切,并幻想改日。《期许家》(The Dreamer)这个名字标记着,即使濒临疾病和东谈主生的各样挑战,我依然在这里,充满了创造的境界和满怀的期许。
祝你在改日的日子里,继续怀抱期许,握续英勇,成前途化,在东谈主生的每个阶段充分进展我方的潜能。”

其中,第一段来自于方大同客岁10月刊行的专辑《期许家The Dreamer》中《才二十三》的案牍。在这首歌里,方大吞并启齿的那句“时期等不了东谈主,生活中一不扫视”,就让东谈主心头一震。
他在采访中说,生病手艺大段时期的回忆过往,这样多年忙劳动也见到身边一又友的小孩若何长大,嗅觉错过了好多东西,以及父亲2023年死一火,这些事情都让他感概颇深,于是有了这首歌。歌曲末了,他还轻柔地安慰听者,“前列的你,别忘了我方”。

而专辑中的另一首歌《回留》,好似一首告别曲,伤感、忧伤,一遍遍唱出的“邂逅我的爱,终究会省心;邂逅的那天,我心还在。”他自称是“嗓音极端最大的一首歌”,嘶哑落空的假声却树立了最动东谈主的叙事。
这张专辑的制作,王人集了他与疾病共处的不同阶段,是一张“病中专项”。由于躯壳问题,最近几年很少出门,他幽默地形容我方此时的境况为“塞翁失马,收之桑榆”,在创作经由中改动了我方的念念维花样,试着在这个受限的现象及条款中去创作原理又赏心顺眼的作品,“我的指标是创作一张能给东谈主安慰的专辑。”

他赤诚地写谈:“这个专辑在一定进度上是兼容并包,不拘一格的,悉数这个词专辑都是在家中制作,当躯壳现象允许,我就会提起麦克风,不管窗外是否下雨,邻居是否在装修。”
专辑上线后,有东谈主说“莫得东谈主能从这张专辑中笑着走出来。” 通过这张专辑,乐迷们也能感受到方大同连年来的躯壳困扰。无论是他的呼吸,照旧嗓音,都已不再如往昔那般顺畅亮堂。
也曾阿谁充满活力、才华横溢的后生,如今已不再,改姓易代的是一个资格过病痛折磨、愈加进修深千里的创作家。
这点在方大同与音乐博主HOPICO的访谈节目中也得到印证。在聊到若何去界说这张专辑的时候,方大同说,“因为生病,我就以为那我武断写吧,我当今不错写什么就写什么......诚然我躯壳不舒坦,况兼真是是挺难堪的那段时期,我还有期许,我还有音乐期许,我还有好多除了音乐期许以外创意上想作念的东西,ag百家乐两个平台对打可以吗我依然还在动脑子。”

据悉,方大同临终前的创作现象被描写为“化疗时还在画分镜”,致使将麻醉剂阐述书折成千纸鹤。
更刀东谈主的是,有东谈主说,本以为《期许家The Dreamer》的专辑封面是招手,没猜想是谈别。

回及其来看,《期许家The Dreamer》这张专辑,仿佛是方大同为我方准备的一场轻柔的告别。
他用我方的才华、幽默和自洽,跟走马看花地与全国说再见,仿佛在向寰球显露一个打趣,就像让一首歌倏得停在了最轻柔的段落。
华语乐坛“很是的东谈主”
方大同在《南音》里唱到,“音乐我方懂,雷同有听众”,这句话贯彻了他生命的恒久。
他的音乐根源来自于家庭的影响。父亲曾是饱读手,方大同自幼便战役到父亲储藏的20世纪五六十年代的黑东谈主音乐,如史提夫·旺达等经典歌手的作品。这些早期的音乐资格,为日后对守旧摇滚、蓝调、灵魂音乐的偏好埋下了种子。

而母亲方梁玉兰因为方大同汉文不好,为匡助女儿创作初始填词,成为歌坛盛名填词东谈主“茹岚”,像《手拖手》《够不够》等经典曲目都是方大同的母亲亲身填词。
成长于夏威夷、上海、广州、香港的资格和文化布景,为方大同的音乐烙上了中西王人集的图章。举例,《春风吹》在保有中国风的基础上,却不像周杰伦或陶喆那样无数诈欺民乐元素,而是在编曲中杀青了“东方境界与西法律动”的私有共生。
早期,媒体往往称他为“香港版陶喆”、“从不唱粤语的香港音乐东谈主”,而当今回及其来看,当时的方大同,更像是“周王陶林”时期下冲出的一匹黑马。
2005年5月,飞儿乐团拉阔音乐会上,方大同身穿全白色的服装,用《春风吹》《南音》两首歌,为其歌手业绩掀翻序幕。同庚,方大同凭借第一张专辑《Soulboy》连忙升上各流行榜前,并凭借该专辑提名第6届华语音乐传媒大奖“最好男新东谈主”奖。

2006年,方大同推出个东谈主第二张音乐专辑《爱爱爱》,被认为是继陶喆推出的个东谈主首张音乐专辑《David Tao》后,华语乐坛最为正派的R&B音乐专辑。
两年后,他凭借其音乐才华,赢得了《怒斥乐坛流行榜授奖典礼》“怒斥乐坛男歌手金奖”,成为该奖项历史上最年青、出谈年资最浅的得主。

自此之后,方大同的音乐生计迟缓光线,他曾六次提名台湾金曲奖最好国语男歌手奖,并于2017年凭借专辑《JTW 西纪行》赢得该奖项,2021年又凭借歌曲《面面》赢得第32届金曲奖最好单曲制作主谈主奖。
站在金曲奖领奖台上的方大同,掏出一张纸条,略带和睦地说:“音乐给了我好多,是以我但愿还给音乐一些什么。”这句发言,省略也解释了为什么R&B在华语乐坛不再只是是“入口货”,而是渐渐成为了一种原土化的音乐言语,重新界说了R&B在华语音乐中的地位。
如若说周杰伦和陶喆将R&B立场的音乐带入大师视线,那么方大同的音乐则充满了“河谈外开凿暗潮”的勇气。
他用更原生态的西洋R&B旋律与原土文化、精神深度团结,深深影响了如惊扰一下乐团前身玄公馆、裘德、黄宣等一代音乐东谈主,以及更多的自后者,转折鼓动了汉文R&B、Soul等小众音乐的蕃昌发展。

后期,跟着躯壳的健康问题渐渐加剧,方大同初始减少公开举止,将更多的时期干涉到艺术创作与阛阓之间的均衡中。
2017年底,他推出了《艾好意思梦游》套书,延续母亲的评释理念,创作了多首儿童歌曲,并在2024年的临了一天,刊行了《艾好意思梦游丹青演义1-6专辑》,收录了他搭配演义主题写的主题曲。诚然他将这些作品称为“童谣”,但从音乐编排来看,这些作品依旧保握着他一贯的复杂与深度。

此外,方大同连年来还运作了“赋音乐”和“赋影视”两个品牌,聚合了与他音乐调性相似的创作主谈主,发掘不同维度的作品,比如在2022年,他初次担任了制片东谈主推出爱情科幻电影《引导》,推出短片《Broken Places》还先后入围了蒙特利尔外洋电影节和中加外洋电影节。
巴哈伊教认为,物资全国的生命只是灵魂不灭旅程中的一个阶段,死一火也并不是生命的闭幕,而是灵魂从物资全国向精神全国挪动的门槛。省略,手脚巴哈伊教徒的方大同,将在信仰中安眠,在另一个平行全国继续他的音乐期许。
“芳华是一个梦,东谈主生如一阵春风。”
再见,方大同。